Javier Cámara y Gonzalo de Castro

Ecologista, simple, previsible y reiterativa; pero se deja ver…que ya es bastante. Tom Fernández lo ha vuelto a hacer. Cuatro años después, ha juntado de nuevo a Javier Cámara y Gonzalo de Castro,  protagonistas de su primera y simpática película, “La torre de Suso”, y nos ha vuelto a llevar a su tierra, a Asturias.

Sin embargo, esta vez, muchos opinan que no se ha superado. A pesar de tiene todo los ingredientes para ganarse el respecto del público, desde el minuto uno esta película es previsible. Tras un comienzo lento en el que nos presenta a los personajes, parece que nos montamos en una montaña rusa y empezamos con los altibajos durante toda la cinta. Hay momentos en los que se vuelve aburrida a más no poder, pero hay otros –pocos- instantes graciosos que te pillan por sorpresa.

Los protagonistas están muy bien, principalmente Javier Cámara, quien se desenvuelve naturalmente, a diferencia de su compañero en la cinta, Gonzalo de Castro. No obstante, es seguro que los veremos actuando juntos en otro momento, ya que la combinación de ambos funciona muy bien. Los personajes secundarios son desaprovechados en algunas ocasiones, como es  el caso de Emma Suárez, quien definitivamente tiene un talento innato.

En lo que respecta a la fotografía, ésta es muy destacable. Sin duda lo mejor de “¿Para qué sirve un oso?” son los paisajes de Asturias y Antártida, logrando un buen nivel visual.

Lo más curioso es que con este film se inaugura el décimo cuarto Festival de Málaga de Cine Español, donde incluso ha obtenido el premio a la mejor dirección.

Busca todos los atajos del mundo para llegar a la fibra sensible y ecológica del espectador y lo logra a veces, pero eso es todo lo que ofrece esta película, después no hay más. No llega a ningún sitio…bueno en realidad sí: a despertar unas ganas enormes de volver a Asturias, que es mucho.

Foto de la web labutaca.net

Esta es la sinopsis de la película que está rodando el director Nacho G. Velilla, de quien ya tuvimos noticias con la exitosa “Fuera de Carta”.

En esta ocasión se trata de un tema por el que no pasa el tiempo, el amor, la belleza, los engaños…

Temas universales

El plantel de actores es de esos que llevan a la gente hasta las salas, entre ellos Carmen Machi, Kira Miró, Tristán Ulloa, Javier Cámara y el guapo oficial español de los últimos tiempos Hugo Silva.

El atractivo de este film no es solamente el hecho de que sus protagonistas sean muy conocidos, sobre todo televisivamente, sino porque además, los encargados del guión son profesionales que ya se habían hecho cargo anteriormente de sacarnos la sonrisa en series como “7 Vidas”, “Aída” y “Gominolas”.

Guionistas de lujo

Como es habitual será necesario esperar a ver si tiene éxito en las taquillas y permanece algo más de una semana en cartel. Parece que todo pinta a que sea así porque la promoción de la película ha comenzado antes de su estreno y durante el rodaje, una promoción que generalmente es escasa en el cine español y que provoca el hundimiento de títulos que merece la pena ver en una sala de cine.

Producida por Antena 3, nuevamente su promoción es grandiosa –en ocasiones, como pasó con anteriores proyectos, agotadora– y para ello han creado un blog en su página web www.blogs.antena3.com/feos/, en el que los propios actores, caracterizados como sus personajes se presentan y cuentan algunos de los detalles de la película para comenzar a engancharnos y lanzarnos a las salas de cine una vez se produzca el estreno.

Foto página: www.clubcultura.com

‘La vida secreta de las palabras’, tuvo una gran acogida entre los críticos de nuestro país. Fue la absoluta vencedora en la XX edición de los premios Goya, celebrada en 2005. En ella, se alzó con cuatro estatuillas, entre las que destacan: Mejor directora, guión original y película. Además, consiguió hacerse con el premio Fotograma de Plata a la Mejor Película Española y el Premio Sant Jordi de Cinematografía. Toda una cosecha.

Isabel Coixet: Lo que ocultan las palabras

Cuando ‘La vida secreta de las palabras’ llegó a nuestras salas, muchos entendidos en este sector se hicieron eco de la similitud de este argumento con la obra, ‘Rompiendo las olas’ que, en 1996, llevó a lo más alto al director de cine danés Lars von Trier.

Si es cierto que comparten similitudes argumentales, ya que la directora catalana recibe influencias de la obra del danés. Algunos aspectos similares, por ejemplo: la plataforma petrolífera, el accidente de uno de los personajes, la necesidad de cuidar al enfermo o la soledad en la que viven los protagonistas.

En el caso del filme de Isabel Coixet, la historia cuenta la vida de Hanna (Sarah Polley). Una joven de treinta años silenciosa y misteriosa que intenta, por todos los medios, huir de su traumático pasado. Vive sola, y trabaja en en una fábrica textil de Estados Unidos. Tras años de rutina sin faltar ni un solo día, el sindicato la obliga a tomar vacaciones.

En ese momento de inactividad, conoce a un hombre que la llevará a una plataforma petrolífera aislada en medio del mar, ya que se requiere la presencia de una enfermera por un accidente en el que uno de los hombres, (Tim Robbins), ha quedado temporalmente ciego.

Entre ellos, comienza a tejerse un vínculo muy especial, lleno de secretos, mentiras, verdades, humor y dolor. Poco a poco, la relación logrará cambiar sus vidas para siempre, aunque en un principio ella será reticente.

‘La vida secreta de las palabras’, datos técnicos

Esta película, de la productora El Deseo, de los hermanos Pedro y Agustín Almodóvar, en colaboración con Mediapro, se rodó durante el año 2004 en Madrid y Belfast (Irlanda del Norte). Y contó con un presupuesto de 4 millones de euros.

En ella, han participado grandes actores, tanto de talla internacional, como Sarah Polley (‘Mi vida sin mi’, ‘El dulce porvenir’), Tim Robbins (‘Mistyc River’o ‘Cadena Perpetua’) o Eddie Marsan (’21 gramos’, ‘Gangs of New York), como nacionales, con la presencia de Javier Cámara (‘La mala educación’, ‘La Torre de Suso’, ‘Fuera de Carta’) o la breve aparición de Leonor Watling.

Os dejamos con el trailer de ‘La vida secreta de las palabras’, que lo disfruteis:

Cartel Fuera de carta

No hay mayor obsesión, para cualquier buen chef que se precie, que conseguir la estrella de la guía Michelin para su restaurante. Porque ésta reporta grandes beneficios a su negocio, muchos intentan rallar la perfección, centrándose únicamente en su trabajo y dejando de lado todo lo demás, para lograrlo.

Este es el argumento principal con el que se presentó el año pasado ‘Fuera de carta’, una de las mejores comedias made in spain de la temporada, muy bien recibida por críticos y público en su estreno debido a su buen gusto, no sólo culinario.

Una película de estrella

El director y guionista Nacho García Velilla, quién comenzó en la exitosa ‘Médico de Familia’ y es creador de series televisivas como ’7 vidas’ o ‘Aída’, presentó dentro de concurso, en la edición de 2008 del Festival de Málaga su primer largometraje, ‘Fuera de carta’. Allí fue galardonada con un premio al Mejor Actor gracias a la interpretación del gran Javier Cámara.

La película cuenta la historia de Maxi (Javier Cámara), un chef homosexual de alto prestigio que posee un conocido restaurante en Chueca, el barrio gay de Madrid, y que está obsesionado con salir de los que considera vulgares tenedores, y obtener una estrella gastronómica de la guía Michelin. Estrellas que identifican qué establecimientos, en referencia a unos parámetros fijados por su inspección colegiada, destacan en calidad, creatividad y esmero de sus platos.

Maxi, centrado únicamente en la cocina, cree que su vida es perfecta. Vive su homosexualidad sin complejo ni tapujo alguno. Pero todo cambia cuando aparecen sus dos hijos, fruto de un matromonio pasado con una mujer, escaparate para tapar su verdadera condición sexual, y un nuevo vecino, un atractivo ex-futbolista, para más inri argentino, que harán que el prestigioso chef se replantee su estilo y prioridades en la vida.

Comedia con buen gusto

‘Fuera de carta’ se plantea como una comedia entretenida, en la que Nacho G. Velilla ha querido rodearse de grandes actores y amigos como Javier Cámara, Lola Dueñas, Fernando Tejero, Benjamín Vicuña, Chus Lampreave y la joven Alexandra Jiménez.

Hay que destacar, dentro de este gran reparto, el espectacular trabajo de interpretación de Javier Cámara, quién está soberbio. Gracioso cuando ha de serlo y serio en los momentos que lo requieren.

El estilo de comedia del film es de los que se sabe que funciona en televisión, como ya vimos en ’7 vidas’ o ‘Aída’. Y si tele y cine son primos hermanos, ¿Por qué no va a funcionar en la gran pantalla? Los momentos de ataque de nervios de este chef homosexual, con algo de pluma, han dejado, seguro, huella en la forma de hacer comedia a la española.